গুয়াতেমালার অপেরা শিল্পী মারিয়া হোসে ছবি সংগৃহীত
গানের জগতে পপসংগীত দিয়ে যাত্রা শুরু করেছিলেন গুয়াতেমালার অপেরা শিল্পী মারিয়া হোসে। একসময় এক শিক্ষকের অনুপ্রেরণায় পরিচিত হন ইতালীয় অপেরার সঙ্গে। সেই পরিচয়ই বদলে দেয় তাঁর শিল্পীজীবনের গতিপথ। এখন তিনি শুধু অপেরা সংগীত পরিবেশনই করছেন না, নিজ দেশেও গড়ে তুলেছেন এ শিল্পের প্রাতিষ্ঠানিক ভিত্তি। বিশ্ব সংস্কৃতি উৎসবের এক কর্মশালায় নিজের এই অভিজ্ঞতার কথা তুলে ধরার পাশাপাশি সংগীতের শিক্ষার্থী ও শিল্পানুরাগীদের দিয়েছেন বেশ কিছু পরামর্শ।
রোববার (৮ নভেম্বর ) সন্ধ্যায় পাকিস্তান আর্টস কাউন্সিলে আয়োজিত বিশ্ব সংস্কৃতি উৎসবের ‘বিল্ডিং কালচারাল ইকোসিস্টেমস’ শীর্ষক কর্মশালায় অংশ নেন মারিয়া হোসে। সেখানে তিনি গুয়াতেমালার সাংস্কৃতিক পরিবেশ, অপেরা সংগীতের বিকাশ এবং নিজের শিল্পী হয়ে ওঠার গল্প শোনান।
নিজের দেশের ভৌগোলিক অবস্থান তুলে ধরে তিনি বলেন, ‘মানচিত্রে দেখলে দেখতে পাবেন, যুক্তরাষ্ট্রের পর মেক্সিকো, এরপর গুয়াতেমালা। মধ্য আমেরিকায় অপেরার তেমন কোনো ঐতিহ্য নেই। সেখানে সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা রয়েছে, কিন্তু কোনো অপেরা কোম্পানি নেই।’
দেশটির বিভিন্ন শিল্প ও সাংস্কৃতিক প্রতিষ্ঠানের প্রসঙ্গ টেনে মারিয়া হোসে জানান, গুয়াতেমালায় অপেরা চর্চার শুরু ১৯৯৮ সালে। সে হিসাবে দেশটিতে এই শিল্পের প্রাতিষ্ঠানিক যাত্রা এখনো বেশ নতুন। প্রতিবেশী মেক্সিকো অপেরা সংগীতে অনেক এগিয়ে রয়েছে বলেও মন্তব্য করেন তিনি।
নিজের সংগীতজীবনের শুরুর কথা বলতে গিয়ে মারিয়া বলেন, ‘আমি প্রথমে পপগান গাইতাম। থিয়েটার ভালো লাগত, নাচতেও পছন্দ করতাম। একসময় আমার এক শিক্ষক আমাকে ইতালীয় অপেরার সঙ্গে পরিচয় করিয়ে দেন। তিনি বলেছিলেন, এ ধরনের সংগীত গাওয়ার চেষ্টা করতে পারি। আমি চেষ্টা করলাম, আর অপেরার প্রেমে পড়ে গেলাম।’
এরপর তাঁর জীবনে পরিচয় হয় এমন একজনের সঙ্গে, যাঁকে পরে বিয়ে করেন তিনি। তাঁর স্বামীও অপেরা সংগীতের প্রতি আগ্রহী ছিলেন। কিন্তু নিজ দেশে এ শিল্পের বিকাশের জন্য প্রয়োজনীয় অবকাঠামো ছিল না। নানা চড়াই-উতরাই পেরিয়ে একপর্যায়ে তাঁর স্বামী, যিনি একজন টেনর শিল্পী, একটি সংগীত প্রতিযোগিতায় অংশ নিয়ে বিজয়ী হন। সেই সাফল্য তাঁদের সামনে নতুন সুযোগ তৈরি করে দেয়। এরপর দুজনের উদ্যোগেই গুয়াতেমালায় অপেরা চর্চার জন্য বিভিন্ন প্রতিষ্ঠান গড়ে তোলার কাজ শুরু হয়।
কর্মশালায় সংগীতের শিক্ষার্থীদের উদ্দেশে মারিয়া হোসে বলেন, জীবনে কখন কোন সুযোগ আসবে, তা আগে থেকে বলা যায় না। তাই সব সময় প্রস্তুত থাকতে হবে। নিয়মিত অনুশীলনের মাধ্যমে নিজের দক্ষতা বাড়ানোর পাশাপাশি প্রতিভাকে আরও শাণিত করতে হবে।
তবে শুধু শিল্পচর্চায় সীমাবদ্ধ থাকলে চলবে না বলেও মনে করেন তিনি। সংগীতের সঙ্গে ব্যবসায়িক দিকটিও বুঝতে হবে। কারণ কোনো পৃষ্ঠপোষকের কাছে সহযোগিতা চাইতে গেলে তিনি জানতে চাইবেন, তাঁর বিনিয়োগের বিনিময়ে কী পাওয়া যাবে। তাই শিল্পীদের নিজেদের কাজের মূল্য ও সম্ভাবনা সম্পর্কে পরিষ্কার ধারণা থাকা জরুরি।
নাচের লড়াইয়ে তরুণদের উচ্ছ্বাস
এদিকে রোববার দিনের শুরুতেই উৎসবের মঞ্চে বসে ‘অরবিট ড্যান্স ব্যাটল’। নরওয়ের শিল্পী নাভিদ রেজভানির সাবলীল উপস্থাপনায় প্রতিযোগিতাটি ঘিরে তরুণদের মধ্যে ছিল ব্যাপক উৎসাহ।
প্রতিযোগিতা দেখতে বিপুলসংখ্যক তরুণ-তরুণী জড়ো হন। প্রতিযোগীদের নাচের লড়াই উপভোগ করার পাশাপাশি উল্লাস ও করতালিতে মুখর করে রাখেন পুরো আয়োজনস্থল।
আগের দিন শুরু হওয়া দীর্ঘ ও কঠিন এই প্রতিযোগিতার শেষ পর্বে বিজয়ী হন কাশান। অরবিট ড্যান্স ব্যাটলের এই বিজয়ীর জন্য অপেক্ষা করছিল আরও বড় মঞ্চে পারফর্ম করার সুযোগ।
আন্তর্জাতিক শিল্পীদের সঙ্গে মঞ্চ ভাগাভাগি
অরবিট ড্যান্স ব্যাটলের বিজয়ী কাশানের অংশ নেওয়ার কথা ছিল পাকিস্তান আর্টস কাউন্সিলের অডিটোরিয়াম-১-এ আয়োজিত নৃত্য কনসার্টেও।
সেখানে তাঁর সঙ্গে মঞ্চে পারফর্ম করার কথা ছিল ফ্রান্সের প্রতিষ্ঠিত নৃত্যদল লেজিটিম অবস্ট্রাকশন, থাইল্যান্ডের নৃত্যশিল্পী নাত্তায়া চুলা, নরওয়ের নাভিদ রেজভানি ও ক্যাথরিন মিশেলের। এ ছাড়া ফিলিপাইনের লোকনৃত্যশিল্পীদের একটি দলও কনসার্টে অংশ নেয়।
বিশ্ব সংস্কৃতি উৎসবের এ আয়োজনের মধ্য দিয়ে একদিকে যেমন অপেরা সংগীতের অভিজ্ঞতা ভাগাভাগি হয়েছে, অন্যদিকে বিভিন্ন দেশের নৃত্যশিল্পীদের পরিবেশনায় উঠে এসেছে নানা সংস্কৃতির বৈচিত্র্য।
